HISTORIAL 2014
2014
DICIEMBRE
JUEVES 11, VIERNES 12 y SÁBADO 13
21hs.
“LA VESTIDO VERDE”
Versión payasa de la
Bernarda de Lorca
por CORTOCIRCUITO CLOWN y JULIETA DAGA
Adela
pelea contra la vara de la dominanta , los payasos gritan revolución, pelean
contra la iglesia, contra el gobierno, contra el sexo reprimido… los payasos
quieren sexo .María Josefa, la noche y las estrellas como puño son sus aliadas,
el payaso se ríe del límite, al límite, y con Federico se ríen de la muerte..
nada puede detener al deseo, nada puede detener al payaso…
En esta versión de
Julieta Daga y Cortocircuito clown de La Bernarda de Lorca los payasos juegan
la tragedia necesaria para el humor, prueban los limites que seducen al
anárquico personaje de nariz roja, que cuestiona, que rompe, que se ríe de la
prohibición y las costumbres, del cielo y el infierno, obedeciendo solo a la carne y el deseo, …. y
siempre a la poesía, que es la única manera de decir la verdad…
Actúan: Mariana Mansilla, Laura Bringas, Marysol Fabbro, Manuel
Galíndez Tuero, Claudio Castillo, Agustín Alesso, Sergio Barrera Vázquez.
Asistencia musical: Gerardo Schiavón
Diseño y puesta de Luces: Rafael Rodríguez
Diseño de vestuario y escenografía: Cortocircuito Clown y
Julieta Daga
Coreografía de golpes y caídas: Guillermo Vanadía
Grafica: Lucas Chami
Fotos: Gastón Malgieri
Técnico: Diego Haas
Dirección: Julieta Daga
COSTO DE LAS ENTRADAS: $70.-
Reservas: 351- 5119854 - productoraquintodeva@gmail.c
¿TE DUELE? de César Brie
DOMINGOS 7, 14
20.30hs.
VIERNES 19
21hs.
Producción de 4to año de la Lic. en Teatro UNC
Asesores : Roberto Videla- Mariel Bof
Dirección: Emilce Martínez
Elenco: Laura Faner- Emiliano Suarez
Diseño y Operación Lumínica: Gastón Buyatti
Realización Escenográfica: Origami Teatro
COSTO DE LAS ENTRADAS: $60.- ESPECIAL ESTUDIANTES: $50.-
Reservas: 351- 5119854 - productoraquintodeva@gmail.c
NOVIEMBRE
DOMINGO 2 de Noviembre 21.30hs. (FUNCIÓN ESPECIAL FESTIVAL DE ESTRENOS (no se hacen reservas)
SÁBADOS 8 Y 15, 21hs.
DOMINGOS 9 y 16 20.30hs.
ACASSUSOde Rafael Spregelburd
A quien crea que la docencia es una tarea que una elige, le
decimos: no. A quien crea que la escuela es un segundo hogar, también le
decimos no.
Y si alguien se piensa que la escuelita n° 78 es muy diferente de
otras escuelas, a ése le decimos también: no.
EN ESCENA Agustina Angelino / Valentina Etchart / Leticia mamina Andrada / Julieta Reyes / Nadia Budini / Nieves Canavesio / Natalia Ritta / Mónica García / Florencia Rubio / Patricio Bertone.
Escenografía Julieta Reyes
Asistente escenográfico Natalia Pardal
Vestuarios Nadia Budini
Diseño de luces Javier Guevara
Diseño gráfico Sergio Cuenca
ASISTENCIA Marianela Jiménez
DIRECCIÓN Julieta Lazzarino
COSTO DE LAS ENTRADAS: $70.- ESPECIAL ESTUDIANTES Y DOCENTES (con acreditación): $50.-
Reservas: 351- 5119854 - productoraquintodeva@gmail.c
MARTES 4, 21.30hs. (FUNCIÓN ESPECIAL FESTIVAL DE ESTRENOS (no se hacen reservas) ENTRADAS $40.- MIÉRCOLES 5, 21.30hs. (FUNCIÓN ESPECIAL FESTIVAL DE ESTRENOS (no se hacen reservas) ENTRADAS $40.-
TERSIÓN. Fuerza paradojal hacia lo abierto
Existe una fuerza llamada Tersión, capaz de abrir la inercia en múltiples direcciones y permitir a un objeto tomar, incluso, la dirección opuesta a la fuerza que lo impulsó.
Debemos ahora estudiar e investigar cómo esta fuerza se comporta. ¿Qué alteraciones crea en el espacio y en los cuerpos que en él tersionan?
Hay tres puertas en la hendija de lo posible.
Hay cuatro cuerpos ideantes.
Máquinas.
Luz.
Sonido.
Y Espacio.
Equipo Interdisciplinario Irreal Academia.
EN ESCENA Rosana Fernandez / Anastasio Pizarro / Diego Trejo / Rodolfo Ossés
DISEÑO SONORO Y MEZCLA EN VIVO Anastasio Pizarro
AUDIOVISUALES Rosana Fernández
DISEÑO DE ILUMINACIÓN Santiago San Paulo
VIERNES 14, 21 y 28
21.30hs.
SUBLIME
danza
Sublime es una obra que se produce con la intención de poner en escena la estética en la que el espectador tendrá que ser capaz de conectarse con los artistas para poder sentir y vivenciar todo lo que un acto sublime condensa. Temor de tanta superioridad y más que belleza se encargarán de transmitir los bailarines en escena, con imágenes que en la irrealidad y majestuosidad llenan los momentos de increíbles sueños y pensamientos que superan lo esperado; la belleza no será suficiente, la sonrisas, las caricias, los colores, todo tendrá una responsabilidad visual y sensitiva para condenar a los sentidos y que estos queden prendidos de toda la obra
EN ESCENA Candela Fanin /
Daniela Carrizo / Nadia Carranza /
Natalia Tigano / Nerina Cerantes /
Sofia Gauna.
DIRECCIÓN Erick Sánchez
DOMINGOS 23 y 30
21hs.
YERMO QUEDÓ. Claro que la soledad no viene sola
Cuando llega el fuego las pieles arden, cuando llega la tala los pájaros huyen. Desaparece fugazmente el último suspiro entre ramas.
Nueve bailarinas atraviesan el origen, la vida, la muerte y la soledad de una naturaleza que deja de ser, de un terreno que queda desierto. El paisaje es caos y es destrucción, ha muerto de un solo tirón.
Cuando el terreno queda yermo sangramos. YERMO QUEDÓ es habitar el vacio y al mimo tiempo desear huir, es la sangre que corre cuando estamos solos.
EN ESCENA Gabriela Bondone, Julia Bondone, Ludmila Rossetti, Mishquila Bailone Bringas, Sofia Alberti, Milagros García, Barbara Perez , María De Rossi, Alejandra Valfré
ESCENOGRAFÍA / ILUMINACIÓN
Ana Sol Medrano
DISEÑO GRÁFICO/ TRAILER PUBLICITARIO
Emiliano Rolón
VESTUARIO
Ezequiel Rodriguez, Rosana Menaldi, Camila Murias, Paula Salanova
ESCENOGRAFÍA / ILUMINACIÓN
Ana Sol Medrano
DISEÑO GRÁFICO/ TRAILER PUBLICITARIO
Emiliano Rolón
VESTUARIO
Ezequiel Rodriguez, Rosana Menaldi, Camila Murias, Paula Salanova
ASISTENTE DE DIRECCIÓN Paula Salanova
DIRECCIÓN Ezequiel Rodriguez
DIRECCIÓN Ezequiel Rodriguez
OCTUBRE
VIERNES 3, 10, 17, 24
21.30hs.
TERSIÓN. Fuerza paradojal hacia lo abierto
Existe una fuerza llamada Tersión, capaz de abrir la inercia en múltiples direcciones y permitir a un objeto tomar, incluso, la dirección opuesta a la fuerza que lo impulsó.
Debemos ahora estudiar e investigar cómo esta fuerza se comporta. ¿Qué alteraciones crea en el espacio y en los cuerpos que en él tersionan?
Hay tres puertas en la hendija de lo posible.
Hay cuatro cuerpos ideantes.
Máquinas.
Luz.
Sonido.
Y Espacio.
Equipo Interdisciplinario Irreal Academia.
EN ESCENA Rosana Fernandez / Anastasio Pizarro / Diego Trejo / Rodolfo Ossés
DISEÑO SONORO Y MEZCLA EN VIVO Anastasio Pizarro
AUDIOVISUALES Rosana Fernández
DISEÑO DE ILUMINACIÓN Santiago San Paulo
DIRECCIÓN Rodolfo Ossés
COSTO DE LAS ENTRADAS: $70.- general $60.- estudiantes (con libreta)
Reservas: 351- 5119854 - productoraquintodeva@gmail.c
DOMINGOS
21hs.
EN LOS
JARDINES DE LA LUNA
Encantados en un aquelarre de musas, Salvador Dalí y Federico García Lorca se envían una estrecha correspondencia horóscopa.
El niño pez se enamora del reflejo de la luna.
En escena: Pablo Ignacio Huespe- Federico Franco- Maria Celeste Costello- Pamela Sofía Fernández- Lucía Martínez.
Ambientación sonora en vivo: Juan Sebastián Barrado.
Escenografía/ Iluminación: Pablo Chiaretta.
Vestuarios: Edgar Tula.
Producción general: En los jardines de la Luna.
Asistencia de dirección/ Asesoramiento corporal: Andrea Asis.
Ambientación sonora en vivo: Juan Sebastián Barrado.
Escenografía/ Iluminación: Pablo Chiaretta.
Vestuarios: Edgar Tula.
Producción general: En los jardines de la Luna.
Asistencia de dirección/ Asesoramiento corporal: Andrea Asis.
Dramaturgia y Dirección: Marco Oliva
COSTO DE LAS ENTRADAS: $60.- general $50.- estudiantes (con libreta)
SEPTIEMBRE
VIERNES
21.30hs.
TERSIÓN. Fuerza paradojal hacia lo abierto
Existe una fuerza llamada Tersión, capaz de abrir la inercia en múltiples direcciones y permitir a un objeto tomar, incluso, la dirección opuesta a la fuerza que lo impulsó.
Debemos ahora estudiar e investigar cómo esta fuerza se comporta. ¿Qué alteraciones crea en el espacio y en los cuerpos que en él tersionan?
Hay tres puertas en la hendija de lo posible.
Hay cuatro cuerpos ideantes.
Máquinas.
Luz.
Sonido.
Y Espacio.
Equipo Interdisciplinario Irreal Academia.
EN ESCENA Rosana Fernandez / Anastasio Pizarro / Diego Trejo / Rodolfo Ossés
DISEÑO SONORO Y MEZCLA EN VIVO Anastasio Pizarro
AUDIOVISUALES Rosana Fernández
DISEÑO DE ILUMINACIÓN Santiago San Paulo
DIRECCIÓN Rodolfo Ossés
COSTO DE LAS ENTRADAS: $70.- general $60.- estudiantes (con libreta)
Reservas: 351- 5119854 - productoraquintodeva@gmail.c
SÁBADOS
21.30hs.
YERMO QUEDÓ. Claro que la soledad no viene sola
Cuando llega el fuego las pieles arden, cuando llega la tala los pájaros huyen. Desaparece fugazmente el último suspiro entre ramas.
Nueve bailarinas atraviesan el origen, la vida, la muerte y la soledad de una naturaleza que deja de ser, de un terreno que queda desierto. El paisaje es caos y es destrucción, ha muerto de un solo tirón.
Cuando el terreno queda yermo sangramos. YERMO QUEDÓ es habitar el vacio y al mimo tiempo desear huir, es la sangre que corre cuando estamos solos.
EN ESCENA Gabriela Bondone, Julia Bondone, Ludmila Rossetti, Mishquila Bailone Bringas, Sofia Alberti, Milagros García, Barbara Perez , María De Rossi, Alejandra Valfré
ESCENOGRAFÍA / ILUMINACIÓN
Ana Sol Medrano
DISEÑO GRÁFICO/ TRAILER PUBLICITARIO
Emiliano Rolón
VESTUARIO
Ezequiel Rodriguez, Rosana Menaldi, Camila Murias, Paula Salanova
ESCENOGRAFÍA / ILUMINACIÓN
Ana Sol Medrano
DISEÑO GRÁFICO/ TRAILER PUBLICITARIO
Emiliano Rolón
VESTUARIO
Ezequiel Rodriguez, Rosana Menaldi, Camila Murias, Paula Salanova
ASISTENTE DE DIRECCIÓN Paula Salanova
DIRECCIÓN Ezequiel Rodriguez
DIRECCIÓN Ezequiel Rodriguez
COSTO DE LAS ENTRADAS: $60.- general $50.- estudiantes (con libreta)
Reservas: 351- 5119854 - productoraquintodeva@gmail.c
DOMINGOS 14, 21, 28
21hs.
Septiembre deviene Rojo
Nuestro espíritu quiere recordar.
Yo los honro a ustedes y a ese esfuerzo.
Cada vez que realicemos ese esfuerzo, lo observemos, lo miremos.
Allí está la señal.
No somos profesores ni alumnos, no somos directores, ni dirigidos.
Eso es sólo un espejismo.
Sólo somos amigos que necesitamos sostenernos para recordar.
Oscar Rojo
Entrenamiento
y Asistencia Técnica Julio Ibarra
Coordinación Laura Ferreyra, Julieta Lazzarino
Iluminación Fernando Castello
Idea
Original Oscar Rojo
QUINTO DEVA Producciones
COSTO DE LAS ENTRADAS: $30.- general
Reservas: 351- 5119854 - productoraquintodeva@gmail.c
AGOSTO
SÁBADOS
21hs.
Compañía ALTIBAJOS CONSTANTE MOVIMIENTO
.jpg)
Con 9 bailarines en escena, la compañía independiente “Altibajos Constante Movimiento” presenta “Inocencios, nueve dibujitos en la tapia”, un paseo coreográfico por los recuerdos y anhelos de la infancia.
El recuerdo tambalea y se vale de la fantasía como modo de supervivencia, ésta se vuelve tan real que los “Inocencios” se convertirán en super héroes pasados de moda. Así, una niña espantará con viento a sus pesadillas, otra desaparecerá dentro de una maceta luego de convertirse en una miniatura, otros creerán volar y otros sentirán el dolor de la lastimadura y la gritarán sólo frente a testigos.
“Inocencios” es el resultado de la coproducción entre “Altibajos constante movimiento” y “ALP”, dirigida por la coreógrafa Ma. Cecilia Priotto. Ganadora del ''Fondo Estímulo a la Producción - Danza Contemporánea 2014'', otorgado por la Municipalidad de Córdoba.
En escena
Paulo Nehuén Zogbe / Franco Lentino
Paulo Tissera / Cecilia Zoppi
Milagros García / Sabrina Lescano
María de Rossi / Josefina Maro / Sebastián Roux
Dirección: Cecilia Priotto
COSTO DE LAS ENTRADAS: $70.- general $60.- estudiantes (con libreta)
Reservas: 351- 5119854 - productoraquintodeva@gmail.com
DOMINGO 21hs.
La lengua de los pozos
Compañía La Comisura
Un teléfono intenta comunicar lo ausente,
un pozo donde caer,
un lugar oscuro resonante.
CAROLINA AMOR
CECILIA ANTONOZZI
RENATO CHERINI,
VALERIA NOÉ FACCHINI
ANGELINA GARCÍA
NADIA LÓPEZ
RODOLFO OSSÉS
EUGENIA PUCCIO
Música original en vivo AGUSTÍN ALBRIEU LLINÁS
Vestuarios ALEJANDRO BOVO THEILER
Diseño lumínico y operación técnica DANIEL MAFFEI
Dirección MARCELO COMANDÚ
Producción Ejecutiva LETICIA “MAMINA” ANDRADA
COSTO DE LAS ENTRADAS: $70.- general $60.- estudiantes (con libreta)
Reservas: 351- 5119854 - productoraquintodeva@gmail.com
VIERNES 15, 22, 29
22hs.
Punto de no retorno
Escenia Teatro
Dirección Coreográfica: Paula Vera
Asistencia de Dirección: Fernanda Cangi
Dirección General: Marcos Bakota
"Es tiempo de Despertar,
dejar tu comodidad atrás,
aventurarte a sentir el dolor y confort de la verdad.”
“Despertares”, Cuatro escenas y muchas historias de vida,
extrañamente parecidas, en varios puntos, a vos.
JULIO
DOMINGOS
21hs.
ESTRENO
Compañía ALTIBAJOS CONSTANTE MOVIMIENTO
Con 9 bailarines en escena, la compañía independiente
“Altibajos Constante Movimiento” presenta “Inocencios, nueve dibujitos en la
tapia”, un paseo coreográfico por los
recuerdos y anhelos de la infancia.
El recuerdo tambalea y se vale de la fantasía como modo de
supervivencia, ésta se vuelve tan real que los “Inocencios” se convertirán en
super héroes pasados de moda. Así, una niña espantará con viento a sus
pesadillas, otra desaparecerá dentro de una maceta luego de convertirse en una
miniatura, otros creerán volar y otros sentirán el dolor de la lastimadura y la
gritarán sólo frente a testigos.
“Inocencios” es el resultado de la coproducción entre
“Altibajos constante movimiento” y “ALP”, dirigida por la coreógrafa Ma.
Cecilia Priotto. Ganadora del ''Fondo Estímulo a la Producción - Danza
Contemporánea 2014'', otorgado por la Municipalidad de Córdoba.
En escena
Paulo Nehuén Zogbe / Franco Lentino
Paulo Tissera / Cecilia Zoppi
Milagros García / Sabrina Lescano
María de Rossi / Josefina Maro / Sebastián Roux
Dirección: Cecilia Priotto
COSTO DE LAS ENTRADAS: $70.- general $60.- estudiantes (con libreta)
Reservas: 351- 5119854 - productoraquintodeva@gmail.com
VIERNES 18
SÁBADO 19
22hs.
(ÚNICAS 2 FUNCIONES EN CBA.)
6 (SEIS)
COMPANÍA DE TUCUMÁN
Cecilia, Elizabeth, Guillermo, Pedro, Marta y Santos se reúnen en un teatro abandonado convocados anónimamente para realizar un casting, pero en la platea se encuentran con público y como todos desean actuar van dejando que el deseo los lleve a transitar situaciones escénicas íntimas en las que inevitablemente convergen lo familiar y lo siniestro, lo público y lo privado, la realidad y la ficción y las historias personales de los actores y actrices se entrecruzan con los personajes de esa familia pirandelliana que busca un autor que cuente su drama.
6 (seis) es un homenaje a las actrices y actores, a estos seres que le ponen su carne viva, sus frágiles corazones, su inteligencia potente y múltiple, su dedicación sin interés y sin medida, su pasión sin límites a esta maravillosa profesión: el teatro.
Es una obra abierta, lúdica, que manifiesta la realidad precaria del teatro independiente y su frágil pero insistente existencia.
Actúan Iván Santos Vega /
Cecilia Rosales / Sandra Pérez Luna / Guillermo Katz / Pedro Javier Lazarte /
Tita Montolfo
Asistencia técnica Pedro Lisman
Entrenamiento inicial Sandra Pérez Luna / Darío
Mansilla
Asistencia de dirección Flora Illuminato
Dirección y puesta en escena Verónica Pérez Luna
JUNIO
SÁBADO 21.30hs.
DOMINGO 21hs.
ESTRENO
La lengua de los pozos
Compañía La Comisura
Un teléfono intenta comunicar lo
ausente,
un pozo donde caer,
un lugar oscuro resonante.
Performers
CAROLINA AMOR
CECILIA ANTONOZZI
RENATO CHERINI,
VALERIA NOÉ FACCHINI
ANGELINA GARCÍA
NADIA LÓPEZ
RODOLFO OSSÉS
EUGENIA PUCCIO
Música original en vivo AGUSTÍN ALBRIEU LLINÁS
Vestuarios ALEJANDRO BOVO THEILER
Diseño lumínico y operación
técnica DANIEL MAFFEI
Dirección MARCELO COMANDÚ
Producción Ejecutiva LETICIA “MAMINA” ANDRADA
COSTO DE LAS ENTRADAS: $60.- general $50.- estudiantes (con libreta)
Reservas: 351- 5119854 - productoraquintodeva@gmail.com
Hablemos de
Rodolfo
VIERNES 21.30hs.
En un bar de mala
muerte cinco mujeres se disputan el amor de los hombres. Vocal por vocal van en
busca de ellos y con sus rituales nocturnos los cautivan, cada una a su manera.
Esta vez le tocó a Rodolfo, luego… ¿a quién atraparán?
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En
escena:
Natalia
Buyatti
Victoria
Garay
Lucía
Castaños Manavella
Agustina
Márquez
Camila
Murias
Dramaturgia
y dirección: Grupo
Rococó
Operación
y diseño de luces: Javier
Guevara
Vestuario: Camila
Murias
Diseño
gráfico: Hugo
Casas
Asesores: Mariel
Bof / Roberto Videla
COSTO DE LAS ENTRADAS: $60.- general $50.- estudiantes (con libreta)
Reservas: 351- 5119854 - productoraquintodeva@gmail.com
MAYO
SÁBADO 10
21.30hs.
21.30hs.
DESDE ECUADOR, ÚNICA FUNCIÓN EN CÓRDOBA!
La revuelta de l@s idiotas
Los ángeles Eros y Thanatos, al ser despedidos por fallar en
sus tareas en el cielo caen en un teatro. Estos ángeles caídos deben encarnar
distintos cuerpos, como un acto de purificación / putrefacción en busca de su
cielo perdido.
Todo parece confabularse para que estos personajes no puedan
lograr la paz y la tranquilidad. Solo les queda asumirse como seres destinados
a las desgracias eternas, aunque estas en realidad sean tragicómicas.
Inspirado en el mito de los ángeles caídos y en textos de
Rafael Alberti, Rosario Castellanos, Alejandro Jodorowsky, Mary Coryle,
Aguaviva y entradas cómicas del circo tradicional
Actúan: Yasna Vivanco Muñoz, Andrea Moreno Wray
Dirección: Guido Navarro
Creación: Navarro, Vivanco, Moreno
Diseño y fotografía: Carlos Gavela
Escenografía: Mauricio Revelo
COSTO DE LAS ENTRADAS: $60.- general $50.- estudiantes (con libreta)
Reservas: 351- 5119854 - productoraquintodeva@gmail.com
ABRIL Y MAYO
ABRIL Y MAYO
SÁBADO 26 DE ABRIL // SÁB 3 y DOM 4 DE MAYO // 21.30hs.
Solo como un perro
Estar juntos, todos apelotonados como caramelos en un día de sol, no significa nada. La soledad está ahí, acá, en todas partes. Fragmentos de historias atravesadas por lo único que nos une en esta vida, nos une y nos separa. Estar solo no es novedad.
Actúan: Federico Franco, Guadalupe Guerrini, Gabriel Diovisalvi, Libertad Castro, Paula Spinassi
Dirección: Guadalupe Guerrini
Dramaturgia: Guadalupe Guerrini, en base a textos de los actores.
Asistencia de dramaturgia y dirección: Ricardo Ryser
Iluminación: Sebastián Sanchez Espejo
Diseño de sonido: Jeremías Danza / Operación: Delfina Weibel
Diseño gráfico: Noelia Vidal
Fotografía: Celeste Guerrini
VIERNES DE ABRIL y VIERNES 2, 9, 16 DE MAYO
21.30hs.
Luna Nueva un espectáculo romántico
La celebración de la Luna Nueva es una fiesta simbólica
milenaria que convoca a Los Quatro.
Por tradición, ellos se juntan para seguir bailando entre el
placer y el dolor. Festejan para aliviar tres heridas: la del amor, la de la
muerte, la de la vida.
Una vez más, esperan la nevada.
Actores:
María Gabriela Bondone
Pablo Ignacio Huespe
Florencia Rubio
Victor Trapote
Dirección: Andrea Asis
Asesor: Marcelo Comandú
Diseño sonoro: Lucas Solé
Dispositivo escenotécnico: Pablo Chiaretta
Peinados: Paula Yalú- Atelier Salón Rubí
Fotografía: Santiago Rocchietti
Diseño Gráfico: Peshe Huespe
Producción: Julieta Lazzarino
Esta obra es una Tesis de la Lic. en Teatro de la UNC y una
coproducción del Teatro Quinto Deva.
COSTO DE LAS ENTRADAS: $60.- general $50.- estudiantes (con
libreta)
Reservas: 351- 5119854 - productoraquintodeva@gmail.com
ABRIL
DOMINGOS
21hs.
Martín en mente
GRUPO DE TEATRO QUINTO DEVA
DRAMATURGIA: Román Podolsky (Bs As) sobre textos de los
actores
En la casa donde vivió Martín hay recuerdos por todos lados.
Ahora que él no está, el lugar es la memoria y sus amigos
van por allí,
como recuerdos, siendo recordados.
¿Presente? ¿Futuro? ¿Pasado?
Ellos tienen a Martín en mente y la casa,
como un laberinto, los tiene.
ACTÚAN:
Gustavo Fernández, Patricio Bertone, Mónica García, Oscar
Godoy Leyes, Julieta Reyes, Nieves Canavesio, Sandra Mangano, Ernesto Alías,
Fabricio Cipolla
DIRECCIÓN: Román Podolsky
DISEÑO ESCENOGRÁFICO Y ASESORAMIENTO DE VESTUARIO: Alejandra
Polito
ASISTENCIA TÉCNICA Y GRÁFICA: Sergio Cuenca
DISEÑO DE ILUMINACIÓN: Rafael Rodríguez
COORDINACIÓN, ASISTENCIA Y PRODUCCIÓN: Julieta Lazzarino
Esta obra cuenta con el apoyo del Instituto Nacional del
Teatro.
COSTO DE LAS ENTRADAS: $60.- general $40.- estudiantes (con
libreta)
Reservas: 351- 5119854 - productoraquintodeva@gmail.com
MARZO
Viernes 28 de Marzo
20hs.
ECS Teatro presenta
Impune
"Todas las familias dichosas se parecen unas a otras;
cada familia infeliz es infeliz a su manera."
Ana Karenina, León Tolstói
Claudia y Víctor esperan que Raúl regrese y puedan retomar
su viaje. La noche en la ruta es impenetrable y la soledad ahoga. Los recuerdos
de la infancia compartida entre los tres primos comienzan a teñirlo todo y los
vínculos familiares retornan desdibujados, alterados. Ellos esperan mientras
van atando cabos del pasado, descifrando el presente y anhelando un futuro
distinto.
Actuación: Guillermo Baldo, Natalia Ritta.
Dirección y dramaturgia: Marcelo Arbach.
Asistencia de dirección: Constanza Gatica- Agostina
Barborinni
Diseño y Realización escenográfica: Carlos B. Araneda.
Edición de sonido: Horacio Fierro.
Fotografía: Constanza Albarracín.
Colaboraciones y asesorías: Víctor Acosta, Natalia Di
Cienzo, Rubén Gutiérrez.
“Este espectáculo cuenta con el apoyo del Instituto Nacional
del Teatro”
“Obra seleccionada Featec 2013” (Cultura de la Municipalidad
de Córdoba)
Lunes 31 de Marzo
21hs.
Luna Nueva un espectáculo romántico
La celebración de la Luna Nueva es una fiesta simbólica
milenaria que convoca a Los Quatro.
Por tradición ellos se juntan para seguir bailando entre el
placer y el dolor. Festejan para aliviar tres heridas: la del amor, la de la
muerte, la de la vida.
Se reúnen a ver sus sombras, a cumplir sus deseos.
Como en esta ocasión la fiesta es en honor a la niña mujer,
todo es pura belleza.
Una vez más se remueven todos los sentimientos mientras
siguen esperando la nevada.
Actores:
María Gabriela Bondone
Pablo Ignacio Huespe
Florencia Rubio
Victor Trapote
Dirección: Andrea Asis
Asesor: Marcelo Comandú
Diseño sonoro: Lucas Solé
Dispositivo escenotécnico: Pablo Chiaretta
Peinados: Paula Yalú- Atelier Salón Rubí
Fotografía: Santiago Rocchietti
Diseño Gráfico: Peshe Huespe
Producción: Julieta Lazzarino
Esta obra es una Tesis de la Lic. en Teatro de la UNC y una
coproducción del Teatro Quinto Deva.
NO SE EFECTÚAN RESERVAS
LAS ENTRADAS PARA CUALQUIERA DE LOS ESPECTÁCULOS QUE FORMAN PARTE DE LA FIESTA PROVINCIAL DEL TEATRO SE ADQUIEREN SOLO EN BOLETARÍA MEDIA HORA ANTES DEL HORARIO DE CADA FUNCIÓN.
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Entrenamiento en improvisación por María José Díaz Cerutti*
(danza-teatro)
Con el objetivo de profundizar conceptos técnicos que faciliten la experiencia del movimiento para luego abordar diferentes propuestas de improvisación y apropiarse de nuevas formas de construcción de lenguaje.
LUNES de 19 a 21hs.
de AGOSTO a NOVIEMBRE
INICIA: LUNES 4 DE AGOSTO
COSTO: $250.- mensual
INSCRIBITE ENVIANDO TUS DATOS (nombre, dni y tel) A productoraquintodeva@gmail.com
*Ma. José Díaz Cerutti. Bailarina, docente y kinesióloga. Se formó en danza clásica y contemporánea, composición y dramaturgia del movimiento, artes marciales internas y teatro con diferentes maestros como Olga Ferri, Silvia Bazilis, Gloria Kazda, Raúl Candal, Bill Martin Viscount, Teresa del Cerro, Irupé Pereira, Lisu Brodsky, Maura Baiochi, Ana Wu, Liu Ming, Katsura Kan, Cristina Gómez Comini, Viviana Fernández, Walter Camertoni, Gustavo Lesgart, Ana Garat, Eugenia Estévez, Oscar Rojo, Bernardo Rubinstein, Rubén Szuchmacher, Susana Tambutti, Alejandro Catalán, Román Podolsky y Diana Szeinblum, entre otros. Trabajó contratada en el Ballet Oficial de la Provincia de Córdoba y formó parte del Taller de Danza Contemporánea de la Universidad Nacional de Córdoba. Co-dirigió el grupo independiente Desde el Vamos. Se dedica a la docencia en ámbitos culturales y en otros ámbitos destinados a la terapia y a la acción social. Entre algunos de sus trabajos se encuentra la participación como bailarina en El cuerpo en Aprietos, Danzón, Colores (2001) y en Pelo de muñeca abandonada debajo de la cama (2003), asistente de dirección en La Geografía del Deseo (2008), bailarina en Un par de acciones señaladas (2009), performer en La belleza a veces suele ser perturbadora (2010) y directora en Me suena verte (2010). Junto a Oscar Rojo dicta el “Taller sobre el Cuerpo”. Durante el Ciclo “El cuerpo habla lo que la boca calla” dirigido por Oscar Rojo, participa como asistente de dirección, entrenando a bailarines y actores, bailarina y performer (“La Geografía del Deseo” “La belleza suele ser perturbadora” y “Una incierta Master Class”). Comienza a dirigir sus propios trabajos y estrena el Solo de danza Flores no gracias en el Ciclo Picknic Música de Autor en el 2010. Con esa obra se presenta en el ciclo “La danza es real” (2011), “Solos en los Patios” (2012) y es seleccionada para representar a la Argentina en el 5° Festival Internacional de Danza TanzTag.13 en Viena (2013) dentro del cual dicta el Workshop “¿Cómo se construye un cuerpo?”. Su último estreno como directora es “Nadie, ni siquiera la lluvia, tiene manos tan pequeñas” (2013).
Taller
Cuerpo en performance por Marcelo Comandú*
Trabajamos el cuerpo como espacio donde el sujeto/artista se
sitúa para hacer y decir, un sujeto situado, aunque transitorio y mutable, en
función de las tensiones/conexiones que operan en su performance y constituyen
su presencia.
Desde el entrenamiento hacia la creación de escena,
trabajaremos en un proceso tanto colectivo como personal, entre prácticas,
exploraciones y reflexiones en torno a cuerpo, corporalidad y vocalidad, escena y articulación de la presencia, estados
corporales, devenires dramatúrgicos y composición y construcción escénica a
partir de contenidos propios/personales.
Dirigido a: bailarines, actores, performers, estudiantes de
artes escénicas, artistas de otras áreas y público en general.
Jueves de 19 a 22 hs
Desde Abril a Noviembre incluído (con receso en Julio) 7
meses en total.
INICIA: JUEVES 3 DE ABRIL
COSTO: $ 300.- mensual
*Marcelo Comandú: Licenciado en
teatro. Doctorando en Artes. Artista escénico. Docente investigador del
Departamento de Teatro de la Facultad de Artes de la UNC. Dirige la Compañía La
comisura. Fue Jefe del Departamento de Teatro y Director del CePIA (Centro de
Producción e Investigación en Artes) de la misma Facultad. Integra el proyecto
de investigación "Fragmentos para una historia del arte en Córdoba"
radicado en SeCyT y dirige el proyecto de investigación "Estudios de
cuerpo y voz en performance. Lógica de tensiones/conexiones en la constitución
de la presencia" radicado en el CePIA.. Se ha formado en teatro y danza
con maestros como Paco Gimenez, Isabel Pinczinger, Maura Baiocchi, Graciela
Mengarelli, Walter Cammertoni, Clelia Romanutti, kozana Lucca, entre muchos otros.
Realiza estudios de butoh con Rhea Volij, Ko Murobushi, Katsura Kan, Minako
Seki, Yuko Kaseki, Tadashi Endo. Formó parte del teatro La Cochera y la
Compañía Trampalojo. Su trabajo recibe influencias del Teatro experimental, el
Teatro-danza, el Butoh, el Taanteatro y el Sistema de Fedora Aberastury. Entre
sus producciones más importantes se pueden nombrar “Espeso” “El fin de las
cosas” Arena Blanca” “Cielo sin piel” y “Excepto los muertos” con los que
participó de eventos artísticos de orden local, nacional e internacional.
Clases de técnica + improvisación por María José Díaz Cerutti*
(danza-teatro)
Con el objetivo de profundizar conceptos técnicos que faciliten la
experiencia del movimiento para luego abordar diferentes propuestas de
improvisación y apropiarse de nuevas formas de construcción de lenguaje.
LUNES de 19 a 21.30hs.
de MARZO a JUNIO
INICIA: LUNES 10 DE MARZO
COSTO: $250.- mensual
INSCRIBITE ENVIANDO TUS DATOS (nombre, dni y tel) A productoraquintodeva@gmail.com
*Ma. José Díaz Cerutti. Bailarina, docente y kinesióloga. Se formó en
danza clásica y contemporánea, composición y dramaturgia del movimiento, artes
marciales internas y teatro con diferentes maestros como Olga Ferri, Silvia
Bazilis, Gloria Kazda, Raúl Candal, Bill Martin Viscount, Teresa del Cerro,
Irupé Pereira, Lisu Brodsky, Maura Baiochi, Ana Wu, Liu Ming, Katsura Kan,
Cristina Gómez Comini, Viviana Fernández, Walter Camertoni, Gustavo Lesgart,
Ana Garat, Eugenia Estévez, Oscar Rojo, Bernardo Rubinstein, Rubén Szuchmacher,
Susana Tambutti, Alejandro Catalán, Román Podolsky y Diana Szeinblum, entre
otros. Trabajó contratada en el Ballet Oficial de la Provincia de Córdoba y
formó parte del Taller de Danza Contemporánea de la Universidad Nacional de
Córdoba. Co-dirigió el grupo independiente Desde el Vamos. Se dedica a la
docencia en ámbitos culturales y en otros ámbitos destinados a la terapia y a
la acción social. Entre algunos de sus trabajos se encuentra la participación
como bailarina en El cuerpo en Aprietos, Danzón, Colores (2001) y en Pelo de
muñeca abandonada debajo de la cama (2003), asistente de dirección en La
Geografía del Deseo (2008), bailarina en Un par de acciones señaladas (2009),
performer en La belleza a veces suele ser perturbadora (2010) y directora en Me
suena verte (2010). Junto a Oscar Rojo dicta el “Taller sobre el Cuerpo”.
Durante el Ciclo “El cuerpo habla lo que la boca calla” dirigido por Oscar
Rojo, participa como asistente de dirección, entrenando a bailarines y actores,
bailarina y performer (“La Geografía del Deseo” “La belleza suele ser
perturbadora” y “Una incierta Master Class”). Comienza a dirigir sus propios
trabajos y estrena el Solo de danza Flores no gracias en el Ciclo Picknic
Música de Autor en el 2010. Con esa obra se presenta en el ciclo “La danza es
real” (2011), “Solos en los Patios” (2012) y es seleccionada para representar a
la Argentina en el 5° Festival Internacional de Danza TanzTag.13 en Viena
(2013) dentro del cual dicta el Workshop “¿Cómo se construye un cuerpo?”. Su
último estreno como directora es “Nadie, ni siquiera la lluvia, tiene manos tan
pequeñas” (2013).
IMPRO Por Oski Guzmán Detrás de lo que vemos están las sorpresas... Inesperadas, como accidentales hazañas de la realidad, nos desafían a enfrentarlas. Vamos hacia las sorpresas, fatales o divinas, alucinados del asombro. Improvisar: Vivir el claro mundo de un recién nacido, armando a manotazos la experiencia. Ser víctima o victimario. Aceptarlo. Un improvisador acepta: que le toca perder, ganar, dejarse besar, dejarse matar, arrastrarse, humillar, amar a sengre fría. Un improvisador sabe que lo que está hecho, hecho está; y por eso su historia nunca se detiene. La intuición es su ley, y su camino, la disciplina de lo natural. El improvisador no es un hombre de suerte. La suerte es para los desesperados. Quien desespera deja de jugar y se dedica a perseguir la poca buena o mala suerte que le toca. Un improvisador frente al abismo, no piensa en la posibilidad de caer, sino en la probabilidad de volar. Un improvisador es un guerrero de Castañeda, vive de actuar, no de pensar en actuar, ni de qué pasará cuando haya actuado. Un improvisador no se vale de ningún truco, de ninguna herramienta, de ningún salvavidas, porque su práctica es la libertad. Su desafío en el tiempo es mantenerse vivo en el presente. Ese es el juego Los improvisadores llegan de la gente, viajan, se cuelgan y están locos como un remolino de hojas y papeles anunciando lluvia. Juntan pensamientos, deseos, ideas. No son gente de suerte ni conocen trucos. Tampoco se sirven de estrategias para mentirnos lo que cuentan. Se deslizan por la fantasía como el más desprevenido de los oficinistas. Se adueñan de los ministerios por la noche, como el personal de limpieza. Se sirven de todos, bebiendo hasta la última gota de los dulces deseos, de los sueños de moda, de las penas de siempre. El improvisador juega por la vida. Porque sabe que la pasión es huella. Que la muerte es mentira.
Entrenamiento actoral por David Piccotto*
Talleres de Improvisación Teatral por Los
Pelafustanes
INICIAN: LUNES 7 DE ABRIL
Te invitamos a ser
parte del mundo de la improvisación, de lo espontáneo, de lo que sucede en el
momento; en abril arrancamos con nuestro taller trimestral.
Este taller está
destinado a personas que hayan tenido o no experiencia en la técnica.-
Lunes de 21 a 23hs. de Abril, Mayo y Junio.-
COSTO: $300 por mes + $50 de inscripción el primer mes.-
Informes e inscripciones lospelafustanes@hotmail.com
INSCRIBITE ENVIANDO TUS DATOS:
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MAIL/NUMERO DE TELÉFONO:
IMPRO Por Oski Guzmán Detrás de lo que vemos están las sorpresas... Inesperadas, como accidentales hazañas de la realidad, nos desafían a enfrentarlas. Vamos hacia las sorpresas, fatales o divinas, alucinados del asombro. Improvisar: Vivir el claro mundo de un recién nacido, armando a manotazos la experiencia. Ser víctima o victimario. Aceptarlo. Un improvisador acepta: que le toca perder, ganar, dejarse besar, dejarse matar, arrastrarse, humillar, amar a sengre fría. Un improvisador sabe que lo que está hecho, hecho está; y por eso su historia nunca se detiene. La intuición es su ley, y su camino, la disciplina de lo natural. El improvisador no es un hombre de suerte. La suerte es para los desesperados. Quien desespera deja de jugar y se dedica a perseguir la poca buena o mala suerte que le toca. Un improvisador frente al abismo, no piensa en la posibilidad de caer, sino en la probabilidad de volar. Un improvisador es un guerrero de Castañeda, vive de actuar, no de pensar en actuar, ni de qué pasará cuando haya actuado. Un improvisador no se vale de ningún truco, de ninguna herramienta, de ningún salvavidas, porque su práctica es la libertad. Su desafío en el tiempo es mantenerse vivo en el presente. Ese es el juego Los improvisadores llegan de la gente, viajan, se cuelgan y están locos como un remolino de hojas y papeles anunciando lluvia. Juntan pensamientos, deseos, ideas. No son gente de suerte ni conocen trucos. Tampoco se sirven de estrategias para mentirnos lo que cuentan. Se deslizan por la fantasía como el más desprevenido de los oficinistas. Se adueñan de los ministerios por la noche, como el personal de limpieza. Se sirven de todos, bebiendo hasta la última gota de los dulces deseos, de los sueños de moda, de las penas de siempre. El improvisador juega por la vida. Porque sabe que la pasión es huella. Que la muerte es mentira.
“el humor que hay en mi”
SEMINARIO DE VERANO
Seis encuentros los días 18, 19, 20 y 25, 26, 27 (martes, miércoles y jueves)
de febrero 19 a 22 hs
COSTO $ 600
Consulta : piccottodavid@hotmail.com- 0351 156471876
*David Piccotto, Actor- Director –Docente. Licenciado en
gestión teatral y profesor en técnica teatrales. Es parte de colectivo clown
“payasos autoconvocados” y del grupo impresentables grupo. Ganador de los
premios provincial y municipal de teatro
“Mejor Dirección 2012” con la obra Payasos en Familia. En el 2013 estreno como
director “ Las tres hermanas” de A. Chejov.
Como actor se destacó en
Mediasnoches payasas; Idiota una obra Enferma ( 2013)- Convención teatro
; Esta noche hay corso (2013) Tres tigres teatro; Amores gauchos; Se nos voló.
Es jurado de festivales y concursos provinciales y
municipales.
